林仁建《落在淡水的月光》唱片试听

wangjianguo

1  落在淡水的月光(电台广告主题曲1)  
2  淡水的雨
3  平埔怀想
4  红砖小教堂  
5  老街
6  淡水河上
7  祖师庙前的戏台
8  夕阳
9  老街上的市集
10  初恋
11  神明出巡啰 !
12  柑仔店口
13  庙会
14  巴哈-卡布其诺(电台广告主题曲2)  
15  Cafe'的窗外
16  飞翔  

wangjianguo

介绍：【飨宴吉他乐迷：专辑内附赠专辑同名曲谱】

落在淡水的月光 吉他大师卡雷巴洛(Abel Carlevaro)嫡传弟子 -- 林仁建古典吉他演奏专辑 夜未成眠的吉他手，看见淡水在月下闪着微光，他拿起心爱的吉他拨弦成韵，失眠的夜织就绝美乐章。
【乐评】
对于一个从未到过台湾的人，听陈永鑫作曲、林仁建演奏的吉他音乐，就像凝视一幅巨大的油画。     ～印第安纳大学音乐院吉他教授-- Ernesto Bitetti
仁建以着他对自已土地的热爱，在台湾吉他音乐全球化的运动中办演着先锋者的角色。他深情的诠释台湾吉他原创音乐，努力地去捕捉台湾的灵魂和美，使得台湾的影像更加的丰富了。       ～ 美国吉他基金会前主席-- Frank Koonce

wangjianguo

陈永鑫为之作序：http://www.peterfang.com/cd-review/linrenjian/under_moon.htm

starlight

林仁建在美国宾XX大学毕业演出时自创曲《兔丝花》旋律很美，还用特殊技巧模仿马头琴音色，很有创意，现场演奏效果很好！只是略现花哨(如殷彪《彝族舞曲》)！

.COM

哪能买到呀?挺美的!

JiangYing

美!!!

kenbra

同好们如有需要CD的，
可e-mail到潮唱片公司的客服信箱
webservice@wind-records.com.tw 。

需要谱的e-mail到作曲家陈永鑫老师師






ahimtan@seed.net.tw

潮水

听完这几段小品  ]这感觉可真是不错

wangjianguo

台湾的唱片能邮寄过来么？

kenbra

兩年前曾寄過台灣吉他學會和韻順唱片合作出版的呂昭炫老師吉他品集"夕陽河畔"CD和譜給大陸的一些吉他老師們，他們都全數收到。或者風潮唱片經常有業務人員到北京出差，可e-mail到風潮唱片公司的客服信箱webservice@wind-records.com.tw ，他們可從北京直接寄原版給大陸的琴友們。或者大約6個月後，在大陸可能有改版，由大陸的唱片公司代理發行，請期待。

kenbra

各位吉他同好

個人的第2張古典吉他專輯, 落在淡水的月光(陳永鑫老師作曲)，已於6月20號由風潮唱片公司發行，這是台灣古典吉他音樂走向國際化的一大嘗試。希望各位前輩同好，不吝給予支持指正。目前此專輯在金石堂、誠品、各大唱片通路可購得，歡迎連線風潮試聽網頁如下。(如有需要演奏譜者，請洽陳永鑫老師ahimtan@seed.net.tw)。
http://202.168.205.206/shop/stores_app/Browse_Item_Details.asp?Shopper_id=66776281533276677&Store_id=103&page_id=23&Pid=1&Item_ID=7458&Cat_id=112&shop=6

另外為配合新片宣傳，共四場CD簽名演奏會，不需門票，敬請舊雨新知，攜伴參加。
7/10 (六) 晚上7點桃園市弦音音樂坊Finger Style吉他店前，人行步道
             區(桃園市民生路162號，中信飯店旁)。
7/24（六）下午2點台北Fnac法雅克信義新天地A9店，
7/24 (六) 晚上7點台北法Fnac雅克環亞店
7/25（日）下午6點高雄城市光廊

落在淡水的月光專輯序文----林仁建

由於全世界傳統古典吉他的演奏曲目有限，且已被多數吉他演奏家重複錄製的情況下，近十幾年來全世界古典吉他作曲界吹起一陣民族風，一群採用自已民族音樂素材，運用現代樂、古典派、浪漫派、印象派、Jazz、New Age…等等不同手法的吉他作曲家大行其道，且十分成功地獲得到吉他演奏家和愛好者的強烈回響，如古巴的Leo Brouwer, 法國的Roland Dyens, 土耳其的Carlos Dominiconi, 美國的Andrew York，巴西的Paulo Bellinati….皆成功的開創出新的音樂語言，不僅代表他們個人的語言，也符合現代人的心靈需求。
個人兩年前有幸參加代表台灣吉他音樂的歷史錄音，演奏台灣古典吉他之父---呂昭炫老師作品集“夕陽河畔”專輯，此專輯曾入圍2002金曲獎。我何其幸運的能和台灣另一位多方位的吉他作曲家陳永鑫先生合作，他用那敏銳的觀察力，將代表台灣本地的景物，民情風俗如:淡水的雨、淡水河、淡水的月光、野台歌仔戲、神明出巡、廟中的梵音祈禱、捕漁船的引擎聲、河港的日出、原住民的口簧琴、教堂的鐘聲、原住民在教堂裏的聖詠、原住民的祭典歌舞…一幕幕如電影配樂般活生生地描繪出來，更展現出陳永鑫先生多元的作曲能力和對吉他的了解深度，僅用一把吉他便呈現出多彩多姿的台灣之美和充份地表現出吉他想像力的聲響極致，其中使用的作曲手法包括西方現代樂的極限主義(Minimalism)、複調音樂(Bitonality)、巴哈式的對位(Counterpoint)、古典樂的和聲(Classical chord progression),印象派德布西點描式樂段(Fragments of Impressionism)、管絃樂編曲手法(Orchestration)、音畫效果(Tone Painting)…，東方的國樂擊鼓點、中國古琴、原住民的教會聖詠、台灣歌仔戲的文武場、哭調、民間北管…皆成功的融為一體。
        “淡水綺想曲”這張專輯在練習製作過程中，同樣有多位背後默默付出的好友，首先感謝促成這張CD誕生的長春石化企業的林顯東先生，在金錢或精神上的大力支持，使大家能無後顧之憂的全力以赴；董運昌老師的推波助瀾，使專輯能順利的發行，同時謝謝福和老師、嘉智專業的錄音技術、一隆用心的後製；熱心參與曲子試聽和錄製過程的游步斌先生及國正，以及我的父母、伴隨著我一路成長的老婆、和聽我的吉他聲長大的一歲女兒佳美，更要謝謝風潮唱片公司的金黛、涵婷及所有為這張專輯付出的同仁們，使我們兩年前的夢想終於實現。

wangjianguo

楼上就是林仁建先生？

kenbra

Yes! You got me!謝謝Henry老師的抬愛和指教。

sands

建国兄，朋友来了，还不加贵宾啊？ 晕4

sands

曲子弹的很美，哪位高手能帮忙从中国音乐体裁的角度来阐释一下，属于哪类？   不会是台湾高山音乐吧？

wangjianguo

贵宾当有贵宾的礼遇，得让管理员来加，我没有权限加的。呵呵。

kenbra

風潮音樂―― 一個讓你深刻無法忘懷的聲音  7月悠揚發行
新聞聯絡人：林曉君(平面、網路) 2218-5881#275 irit@wind-records.com.tw                                    
張秀牋(電視、電台) 2218-5881#272 stella@wind-records.com.tw
周麗娟(電台、活動) 2218-5881#279 iva@wind-records.com.tw

» 專輯名稱：TCD-5278《落在淡水的月光》
» 音樂製作：林仁建
» 執行製作：林顯東
» 作    曲：陳永鑫
» 吉他演奏：林仁建
» 推薦曲目：# 1  落在淡水的月光  # 2   淡水的雨
# 14 巴哈-卡布其諾


吉他大師卡雷巴洛台灣唯一、亞洲唯二嫡傳弟子林仁建古典吉他演奏專輯
落在淡水的月光
一把吉他滿溢著台灣在地的質樸豐美，充分展現出吉他想像力的聲響極致
從印象派德布西點描式樂段、巴哈式的對位，到西方現代樂的極限主義
加上東方國樂擊鼓點、原住民的教會聖詠、台灣歌仔戲、民間北管
兼容並蓄融合了東西方人文色彩，牽引著你對於土地對於家園的情感



「對於一個從未到過台灣的人，聽陳永鑫作曲、林仁建演奏的吉他音樂，就像凝視一幅巨大的油畫。」                           ～印第安那大學音樂院吉他教授―Ernesto Bitetti

「仁建以著他對自已土地的熱愛，在台灣吉他音樂全球化的運動中辦演著先鋒者的角色。他深情地詮釋台灣吉他原創音樂，努力地去捕捉台灣的靈魂和美，使得台灣的影像更加豐富了。」
～美國吉他基金會前主席―Frank Koonce

世界級吉他大師卡雷巴洛(Abel Carlevaro)在台唯一弟子、也是當今台灣古典吉他界首屈一指的專業演奏家林仁建，在歷經二十年波瀾起伏的吉他學習與演奏之路後，終於出版個人全新古典吉他演奏專輯。在台灣古典吉他界沉寂已久的創作型演奏曲，隨著這張專輯《落在淡水的月光》的誕生，勢必將引起最新一波的討論、欣賞與聆聽。

◎為拜師學藝遠赴南美洲，途中幾經波折、甚至遭遇生命威脅，都不曾動搖林仁建的決心，並且深深感動了世界級吉他大師卡雷巴洛，而終獲首肯收為台灣唯一嫡傳弟子
追溯林仁建與來自烏拉圭的卡雷巴洛大師緣起，是在一次由卡雷巴洛擔任主評審的比賽中，林仁建獲得第一名肯定；並且在這次研習會中，林仁建首次見識到卡雷巴洛的「放鬆演奏技巧」，讓自修苦練的林仁建終於發現自己長期以來的問題癥結；尤其二十年前，台灣甚為缺乏吉他專業的教材與師資的窘境之下，他宛若見到一線曙光，因此下定決心要拜卡雷巴洛為師學藝。

於是，林仁建千里迢迢遠赴南美洲，途中還遭遇空中亂流以致飛機失控直往下掉落、或是海關和移民局官員百般為難、居留簽證遲遲不下來等，甚至卡雷巴洛一度遲疑是否要收他為徒，這些戲劇性的發展絲毫沒有動搖林仁建的決心，他說：「我實在是太愛吉他了，希望全天的生活都有吉他為伴，因此辭去教職，賠完師專教育公費後，前往南美洲跟隨卡雷巴洛學習吉他。」正因著這般堅定的毅力，他幾乎沒留給自己任何退路，於是當他終於站在前往烏拉圭的船的甲板上，他看到首都蒙地維多的燈塔光芒時，才按耐不住內心激動的情緒，喜極而泣，因為下一刻他將如願以償見到卡雷巴洛大師。

◎林仁建對於吉他的狂熱，更早前就曾經為此忍痛切斷汗腺神經，他始終無悔，並且經卡雷巴洛大師調教後，音樂之路更為坦蕩寬廣
當時的卡雷巴洛大師，一個七十好幾、走路稍有遲緩的吉他演奏家，即使年邁卻仍帶著令人自然敬畏的莊嚴；但在林仁建的眼中，更是一位十足親近和藹的老先生。在林仁建跟隨他學藝的三年中，獲益最大的要屬「做學問的態度」了。他說：「卡雷巴洛經常提醒他，作為一個職業演奏家，每一次上台就必須要有十分的準備，減一分都不可。」

林仁建將練習樂曲的過程比喻成一場場的實驗，包括樂句中的速度、力度、色彩的正確比例、對比、漸層等，都需要一一去試驗，直到找出最適切的表現方式。除此，還必須親自去接觸作曲家，或是閱讀他的傳記、書信，以徹底了解樂曲的內涵，如此一來才能把原創精神精準地表現出來。

表面樸實溫和的林仁建，一拿起吉他，神情自然顯得專注，卻很難想像靈魂底處蓄養著他對於吉他的狂熱。他不止因為拜師學藝所以遠走天涯，在更年輕的學生時代，他就因為手心大量排汗問題不利彈琴，於是在沒有告知家人情況下，獨自一人前往醫院動手術將位於背部的汗腺神經切斷，此後上半身排汗功能停止運作。當時由於背部傷口長達十餘公分，他在醫院足足休養五天無法動彈。

原來在林仁建單純的內在，澎湃洶湧著他對吉他的熱愛和堅持，尤其在他經過卡雷巴洛大師的調教之後，往後的音樂之路也更為坦蕩寬廣了。

◎深獲台灣吉他之父呂昭炫所肯定的吉他手，以精湛的演奏技巧深情詮釋台灣原創音樂，直到遇見陳永鑫，共同創建台灣古典吉他界的新里程碑
林仁建將自己辛苦所學的專業演奏技法，積極投入台灣的古典吉他界之中。2002年，他即以《夕陽河畔》吉他獨奏專輯入圍金曲獎，前後榮獲台灣許多吉他比賽的首獎，更是台灣吉他之父呂昭炫所肯定的吉他演奏家：「仁建真的了解我的音樂，並為我的作品做了最佳的詮釋。」一個用生命用吉他譜寫絕美樂章的音樂家，今日以他對於土地的熱愛，深情地詮釋台灣原創音樂，以捕捉這塊土地的靈魂和美。

直到2001年全省巡迴演出時，他在友人介紹下認識了陳永鑫，當時陳永鑫已從事音樂推廣工作多時，並且在吉他作曲上累積優異成就。後來雙方在音樂上迸出創作靈感，在百般折騰下，不斷討論、協調、修改，才終於描繪出今日新專輯的輪廓。

一個是精湛琴藝的吉他手林仁建，一個是多方位作曲家陳永鑫，兩人的相遇，平添音樂史上一動人詩篇。素有吉他詩人之稱的董運昌也不禁樂道：「看到林仁建與陳永鑫在演奏與作曲上能有這麼精采的合作，是一件很了不起的事情！他們是台灣古典吉他界的新里程碑！」

◎專輯裡收納台灣在地的人文景緻，一幕幕如電影畫面般浮現在六絃旋律中，勾勒出鮮明的懷鄉情感，引人共鳴
這張浮現著淡水景致的吉他演奏專輯《落在淡水的月光》﹙Under the Moonlight﹚，不止收納了林仁建浪漫的愛情印記、陳永鑫過去學生生活的點滴，更捕捉到淡水的雨、淡水的月光，以及在地韻味十足的野台歌仔戲、神明出巡、廟中的梵音祈禱、捕漁船的引擎聲、河港的日出、原住民的口簧琴、教堂的鐘聲、原住民在教堂裏的聖詠、原住民的祭典歌舞……等，一幕幕如電影畫面般鮮明地跳躍在六絃旋律中，彷彿透過一把吉他便滿溢著台灣在地的質樸豐美，並且充分展現出吉他想像力的聲響極致。

一開始，恬淡悠揚的自然音階中泛著德布西點描式的浪漫氛圍，彷彿輕盈的月光划過幽靜的觀音山頭，映照在淡水河上；夜的靜謐與清涼，融化了白天的喧囂和炙熱，也釋放了精靈的自由和微笑。這張結合了聽覺和視覺藝術的音樂專輯，帶給喜愛吉他的朋友一個深刻無法忘懷的聲音，也為古典愛樂迷創造一種全新的聽覺意境。

◎曲子內涵飽滿豐美，適切地融合東西方人文色彩，正如淡水的景致多姿多采，展現了文化融合的寬大胸襟
精湛的作曲手法透露背後繁複而長遠的歷史，從印象派德布西點描式樂段、巴哈式的對位、古典樂的和聲、複調音樂、管絃樂編曲手法、音畫效果，到西方現代樂的極限主義，加上東方的國樂擊鼓點、中國古琴、原住民的教會聖詠、台灣歌仔戲的文武場、哭調、民間北管，兼容並蓄地融合了東西方人文色彩。

林仁建直讚嘆陳永鑫作曲之精緻，也提到當初要以本身所學的西方演奏技巧來詮釋這些富有地方色彩的曲子時，要恰如其分地表現出這些曲子本有的質地其實不易。然而，正如淡水這充滿人文意象的地方所帶給他的啟發――老街上傳統餅舖點綴著閩南式的樸實，與表面鮮豔妍麗的紅毛城、高雅的歌德式長老教會等歐式建築至今仍構成了一處好風景；它們各有獨到之美，卻又因著彼此相互依存而讓自己顯得出眾，這不正顯現了文化融合的寬大胸襟。

不止聽覺敏銳，林仁建也十分強調視覺帶來的靈感，他認為：「作為一個音樂人，要試著打開眼、耳、心，去感受週遭生活的一切；然後，將這些養分儲存起來，並且慢慢地消化，才能轉化為創作的來源。」

◎影響人生中最重要的一個人？從國小音樂老師、茶壺大哥到手提電唱機，開始了林仁建與吉他的「長跑」，二十年來不變
事實上，林仁建的音樂之路是從一把口琴開始的，那時他國小六年級，外公送給他一把口琴，於是他的音樂故事才揭開了序幕。後來，林仁建在自己練口琴的過程中，發覺自己對於音感的判斷十分具有天賦。於是他想起了一個音樂老師，「她在樂理、音感、節奏、視譜能力的訓練上十分嚴格，每次教一首新歌時總要求同學先把歌譜背起來，比如『我家門前有小河』，就得先記熟譜子『1 76 5 5 6 1 5』。不過很慶幸有老師幫我紮根，所以很多自學的樂器，只要練個三分鐘，把音階位置抓一下，很快就能上手把玩。」而這種注重基本功的「魔鬼訓練」方式也影響了後來擔任小學音樂的林仁建，讓有些學生遠遠地見到他就趕緊躲起來。

林仁建與吉他真正緣起來自一個叫「茶壺」的大哥，他經常黃昏時，一個人拿起吉他坐在石堆上自彈自唱，甚至還把他最愛的〈愛的羅曼史〉前半段傳授給林仁建，只是後來沒來得及把後半段教給林仁建，他就搬走不知去向了，但對林仁建來說，卻因此成了他的「吉他啟蒙老師」。

林仁建回憶道，「當時家裡有台手提電唱機，自己省吃儉用下來的都跑去買唱片。也就是這個時候，聽到了台灣吉他之父呂昭炫老師的作品集〈被遺忘的旋律〉，一首首扣人心弦的曲調，伴我走過苦悶的國中三年。」從此林仁建浸淫於這個六絃世界，至今已二十多個年頭，「吉他吸引我的，因為它僅僅六條弦的簡單構造，卻能發出從心靈深處最真實的共鳴。這正是它的迷人之處！」

◎國四那年，他開了人生中第一場吉他發表會；即使遭遇挫折，他依然不放棄，直到他終於成為快樂的吉他人
吉他深遂神秘的共鳴，變化無窮的音色，宛若一個小型交響樂團，從最細緻到最恢宏的聲響要求，都毫不遜色地表達出來。林仁建幾乎每天抱著吉他在屋頂上唱歌，尤其對一個不滿當下聯考制度的國中生而言，吉他更是他精神上的避風港；直到國四那年，父母因為掛慮林仁建未來的生活，而在他面前留下失望的兩行淚，他才決定北上補習。

在距離聯考三個月的時間壓力下，做事一向果決的林仁建忍痛封琴，並且在此之前開了人生第一場吉他發表會。那天，林仁建與七、八位好友坐在補習班的教室內，一股淡然的憂傷在空氣中凝結，後來，在林仁建的吉他聲音中逐漸消散，甚至舍監還砌了一壺熱茶，與大家共度一個失眠的夜。

只是因為相信自己，並且用心去傾聽內在真實的聲音：「成為一個吉他人，是我最快樂的事。」林仁建一路跌跌撞撞地走來，即使再辛苦，曾經受到質疑，但他終於兌現了他對自己許下的承諾與夢想，並且透過音樂告訴我們：只要堅定自己的理念，只要給自己多一些的勇氣，我們也可以走在所選擇的路上，快樂地生活著。


◎活動快訊：林仁建吉他饗宴
7/24（六）14：00 fnac法雅克（台北信義店）╱19：00 fnac法雅克（台北環亞店）
7/25（日）18：00 城市光廊（高雄）
林仁建，台灣新生代最有潛力的古典吉他演奏家，是吉他大師卡雷巴洛(Abel Carlevaro)的嫡傳弟子。
2001年他演奏由台灣吉他之父呂昭炫作曲的專輯《夕陽河畔》，並於隔年入圍金曲獎；2004年在他赴美國印地安那大學音樂研究所（2003全美音樂系排名第四）攻讀碩士學位前夕，他推出全新的古典吉他演奏專輯《落在淡水的月光》，透過他深情的詮釋，我們得以聽見台灣的靈魂和美！更在全球化的運動中，將台灣古典吉他音樂成就推上另一高峰！

◎演奏家簡介―林仁建
•1965年生於台灣桃園市。
•1996至1999年獲得美國亞歷桑那州立大學國際學生和大學董事會雙獎學金，並與美國吉他基金會顧問團主席Frank Koonc教授習琴，以十分優異的成績畢業。
•在台灣曾榮獲許多吉他比賽首獎，包括台灣區音樂比賽、全國古典吉他大賽、台北Abel Carlevaro吉他大賽，另外亦曾贏得美國亞歷桑那州Charles Margesun紀念比賽冠軍。
•在 1996至1999年旅居烏拉圭及阿根廷期間曾與當代完美演奏派技法的吉他大師們：Abel Carlevaro、Eduardo Fernandez以及Eduado Issac，習藝三年。
•被視為目前台灣最活躍的吉他演奏家之一，他在電視台、廣播節目裏接受專訪和現場演出，並巡迴演出。
•民國90年10月，他錄製了《夕陽河畔》的吉他獨奏專輯，此專輯亦入圍台灣金曲獎。專輯作曲家及台灣吉他之父呂昭炫先生肯定：「仁建真的了解我的音樂，並為了我的作品做了最佳的詮釋。」
•美國新英格蘭音樂院教授David Leisner曾評論：「你的演奏令我印象深刻！你有著非常流暢的技巧，很強烈自然的音樂性及情緒交流。」在此同時引用Frank Koonce教授的話：「一個非常有天份的學生與音樂性的音樂家。」
•2004年榮獲美國印地安那大學音樂研究所（2003全美音樂系排名第四）的全額獎金和吉他助教一職，於該年8月再度赴美進修。

◎作曲家簡介―陳永鑫
•1968年生於台灣彰化縣溪湖鎮。
•高中時期，參加建中古典吉他社，始對吉他產生興趣，並開始音樂的探索與自我學習。不久開始嘗試作曲。曾改編多首台灣民謠及Mozart小夜曲K.525等予吉他獨奏或合奏。
•就讀淡江大學期間，參加吉他社，同時加入國樂社，自學琵琶、二胡及大提琴等樂器，並連續兩年帶領樂團，獲得全國比賽優等獎。此期間已有多部小型傳統音樂合奏曲、室內樂作品、歌曲及獨奏器樂曲，但此時主要是改編曲。
•1990年成立新鮮人樂坊，並擔任淡江大學及彰化師範大學吉他社指導老師。自此積極進行音樂推廣工作，包括教學與作曲。常與淡江國樂社合作。除改編多首東西方樂曲，包括《阿蘭布拉宮的回憶》傳統樂器版等，並親自首演吉他與二胡二重奏《西北雨主題變奏曲》。此時並寫有cello五重奏及曲笛與cello二重奏等。
•1992年赴法國巴黎第五大學學習語言學。於巴黎期間開始較廣泛的音樂寫作，現代音樂風格的鋼琴曲《無題》2首及《小鎮印象組曲》皆完成於此一時期。並為了吉他教學，寫成以台灣音樂素材為本的吉他簡易練習曲10首及多風格技巧練習曲6首。此期間並寫作以福佬語及客語為主的童詩及兒歌十數首，代表作品為《哪是會曉飛》。
•2000年學成歸國；隔年開始語言教學工作，但仍不忘音樂創作，並創立賦格吉他音樂教育中心於台中，並寫作《南胡現代技巧練習曲》 (40首)等。
•2002年創作吉他獨奏《淡水綺想曲》（組曲）。「台灣吉他人物散記」（游步斌著）列入台灣當代重要吉他音樂作曲家。

wangjianguo

林老师好长的文章，慢慢品读。

webmaster

欢迎"kenbra" 林仁建先生 做客吉他中国论坛.希望能早日在祖国大陆看到您的唱片.如果引进有问题，吉他中国也可以帮您联系唱片公司引进，目前我们引进了一批电吉他. 其他可以与我们联系: info@guitarchina.com   

棱角

对，让吉他中国做大陆地区的邮购销售吧。

kenbra

謝謝站主和版主的熱誠歡迎，關於大陸地區CD和譜的進口事誼，我已知會風潮唱片公司，希望會有好的消息，讓國內有興趣的琴友們，方便收集。

wangjianguo

期待中……

jiaguo

找到了一个链接，台湾的风潮唱片搞了个特卖。只不知道这谱和CD能邮寄过来吗？http://www.wind-records.com.tw/shop/Stores_App/Browse_Item_Details.asp?Shopper_id=31507101323150&Store_id=103&page_id=23&Pid=1&Item_ID=7464&Cat_id=131&shop=14

kenbra

在風潮唱片公司的網路郵購，目前尚未開發海外的郵購服務。
但在台灣最大的網路書店博客來網路書店中有對海外的郵購服務，不過目前已搶購一空，正在調貨中。
如大陸的琴友們有趣興收藏CD和曲譜，請儘早上博客來網站預訂，以免向瑀!
http://www.books.com.tw/exep/cdfile.php?item=0020096401

wangjianguo

呵呵，大家抢呀。

.COM

好文

saka

wonderful music Under the Moonlight ( No.8 of th e suite "Tamsui Capriccio" )