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发表于 2017-7-1 00:21:30
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本帖最后由 机械琴匠 于 2017-7-1 00:40 编辑
我当初即痴迷于乐队也痴迷于发烧音响,对现场和音响软硬件的声音也非常在意,对节奏,低音,鼓,和声曲调都会认真的去听,尤其是摇滚流行金属类乐队的编制,对鼓和贝斯的录音效果与现场效果更为关注,认为摇滚流行金属乐队所包含的主唱,两把吉他,一把贝斯,一个键盘,一个鼓手是最好的编制,缺一不可,我听音乐时听乐队的编曲,配器,整体配合,和声感,每一件乐器在一个和声里不会影响我对每件乐器的感知,哪怕是键盘每小节只铺垫一个和弦的大和声,吉他分解和旋,贝斯的根音,乃至镲片的敲击,我都会认真仔细的去听,如果哪件乐器漏弹了或音不准节奏不稳我都会有很大的感知!
在一首歌里,有的人认为主唱重要,有的人认为主音吉他SOLO重要,我认为框架最重要,也就是说节奏吉他,贝斯,鼓,键盘所支撑的整首歌的节奏与和声的框架最重要,尤其是在现场,节奏和声与鼓和贝斯所创造的强大震撼力,不是唱和吉他SOLO所能代替的!因为唱一首歌如果只有主唱的歌声而没有和声节奏伴奏也不会很好听,一把主音吉他从头到尾就是炫技弹SOLO没伴奏和声恐怕也没人听,音乐最重要的就是和声,也就是说各种乐器配合好了才会出精彩!
有的人喜欢吉他炫技SOLO,把其它乐器扁的一钱不值,其实好多经典音乐歌曲之所以能成为经典,并不是吉他SOLO所决定的,恰恰是节奏与和声造就了经典!也有人经常说吉他弹得有多么多么的快,贝斯和鼓速度慢,那也只是吉他品小弦低的优势造就了吉他相对容易弹得快,但快就一定好听吗?答案肯定是未必的!技术牛逼不代表一定就好听一定就能出经典,许多经典歌曲都是前奏和声响起几小结就造就了它永远的经典,这和技术没啥关系,节奏与和声玩儿的是思想!
技术牛逼的主音吉他手与海豚音级别的歌手多如牛毛,但似乎经典的出品量和商演并不尽人意,反而是技术一般唱功一般靠思想和乐队整体配合而出名的乐队出品了许多永远的经典!乐手炫技是一方面,踏踏实实做音乐也是一方面,天天说自己的乐器如何如何的牛逼黑这个黑那个的,不如好好审视每一件乐器在和声当中的重要作用,认真做音乐才是正道!如果你是一个自认为牛逼的吉他手,在现场弹奏你牛逼的高频SOLO时,感知不到底下有一个强大的BASS低频节奏和声共鸣烘托得你后脖颈子冒汗,那真要培养一下自己的音乐欣赏力了! |
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